9 Ιουλίου 2018 – Φωτογραφίες από 8ο Θερινό Πανεπιστήμιο Βυζαντινών Σπουδών
9 Ιουλίου, 2018
28 Νοεμβρίου 2018 – Έναρξη Διεθνούς διαγωνισμού κοσμήματος εμπνευσμένο από το Βυζάντιο, με τίτλο “ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΣΑΓΗΝΗ”
29 Νοεμβρίου, 2018

ΤΡΟΠΟΠΟΙΗΣΕΙΣ – ΠΡΟΣΘΗΚΕΣ ΣΤΗΝ ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ ΤΟΥ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ «ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΣΑΓΗΝΗ»

  1. Χρονοδιάγραμμα Διαγωνισμού
  2. Οργανωτική και Κριτική Επιτροπή
  3. Δικαιώματα εκμετάλλευσης

Παραθέτουμε την προκήρυξη όπως διαμορφώνεται:

ΣΚΟΠΟΣ ΤΟΥ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ

Σκοπός του διαγωνισμού είναι:

  • Η προώθηση της Θεσσαλονίκης ως Βυζαντινής πόλης μέσω του σχεδιασμού και της δημιουργίας ενός σύγχρονου βυζαντινού κοσμήματος σε ρόλο πολιτιστικού «πρεσβευτή» της βυζαντινής κληρονομιάς της πόλης.
  • Η αναγνώριση της δημιουργικότητας, της καινοτομίας και της πρωτοτυπίας στο έργο ενός πολλά υποσχόμενου σχεδιαστή κοσμημάτων, ο οποίος εμφανίζει σημαντικές δυνατότητες για τη φιλοτέχνηση νέων σχεδίων και προσεγγίζει με ενδελέχεια τη δημιουργία καινοτόμων χειροποίητων κοσμημάτων.
  • Η εξέλιξη της καριέρας του καλλιτέχνη.

ΚΡΙΤΗΡΙΑ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

Την υποψηφιότητα τους για τον διαγωνισμό σχεδιασμού κοσμήματος εμπνευσμένο από το Βυζάντιο μπορούν να καταθέσουν:

  • Αργυροχρυσοχόοι καλλιτέχνες
  • Σπουδαστές σχολών αργυροχρυσοχοΐας και κοσμήματος
  • Σχεδιαστές επαγγελματίες
  • Σπουδαστές σχολών σχεδιασμού
  • Επαγγελματίες – Εταιρείες (από Ελλάδα και Εξωτερικό) καταξιωμένες στο χώρο της κοσμηματοποιΐας και του κλάδου

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΕΡΓΩΝ

  • Τα έργα που θα υποβληθούν πρέπει να είναι αυστηρά προσωπικά, δίχως την επίβλεψη τρίτων μερών.
  • Τα έργα που θα υποβληθούν πρέπει χαρακτηρίζονται από καινοτόμα και πρωτότυπα στοιχεία και να μην έχουν συμμετάσχει σε άλλο διαγωνισμό κοσμήματος.
  • Τα έργα πρέπει να είναι αυθεντικά σχέδια σε 3d. Προαιρετικά μπορούν να παραδοθούν ως αρχεία Cad (rhino/matrix κλπ.) ή σε έγχρωμα 3D σκίτσα. Στην περίπτωση που ο σχεδιαστής παρουσιάσει το σχέδιο του σε 3D στο χέρι, οφείλει να το παραδώσει και σε χαρτόνι διαστάσεων 0,35χ0,50 που θα συνοδεύει το σχέδιο από λευκές σελίδες ή ριζόχαρτα, διαστάσεων Α4, όπου θα υπάρχουν τα γραμμικά τεχνικά σχέδια του κοσμήματος ( όψη, κάτοψη, πλάγιες όψεις, τομές) και γραμμικές λεπτομέρειες των κουμπωμάτων και της συνδεσμολογίας, καθώς και οι απαραίτητες επεξηγήσεις.
  • Το κόσμημα που πρόκειται να σχεδιαστεί θα πρέπει να είναι παραγωγικό. Δηλαδή να καλύπτει τις κατασκευαστικές προδιαγραφές που θα το καθιστούν συγχρόνως και εμπορικό ως προς την τελική τιμή διάθεσης του στο κοινό. Στο πλαίσιο αυτό ορίζεται ότι η λιανική τιμή του μπορεί να κυμαίνεται από 50 € έως 200 € ευρώ για την σειρά δώρου και από 500 € και άνω για τη σειρά πολυτελείας, λαμβάνοντας υπόψιν ότι το κόσμημα που θα παραχθεί χρειάζεται να διακινηθεί σε ένα ύψος τιμής μη απαγορευτικό για την πραγμάτωση του στόχου δημιουργίας του, που προσδιορίζεται από την διάχυση στοιχείων του Βυζαντινού πολιτισμού στην σύγχρονη πραγματικότητα.
  • Το δείγμα του τελικού προϊόντος μπορεί να είναι σε:
  1. Άργυρο 925 ή 950
  2. Χρυσό κίτρινο 18κτ ή 22κτ

Επιτρέπεται η χρήση πολύτιμων λίθων ή σμάλτου

  • Το τελικό δείγμα πρέπει να συνοδεύεται και από ένα πρωτότυπο μοντέλο σε κερί
  • Το κάθε σχέδιο απαιτείται να συνοδεύεται από ένα κείμενο με ανώτατο όριο 200 λέξεις. Πηγή έμπνευσης για τη δημιουργία του κοσμήματος, πρέπει να αποτελεί η Βυζαντινή ιστορία και τα θέματα που δίνει η Οργανωτική Επιτροπή στους υποψήφιους διαγωνιζόμενους σχεδιαστές κοσμημάτων*

Το σχέδιο χρειάζεται να έχει τη δυνατότητα αναπαραγωγής και σε άλλες κατηγορίες κοσμημάτων πέραν της αρχικής. Αναφέρονται ενδεικτικά οι εξής επιλογές:

  • Κολιέ
  • Βραχιόλι
  • Σκουλαρίκια
  • Δακτυλίδι (ανδρικό/γυναικείο)
  • Καρφίτσα
  • Σταυρό
  • Αντικείμενο (Press Papier, Φακελοθήκη, Χαρτοκόπτη, κ.ο.κ.)

Το παραδοτέο σχέδιο θα βασίζεται μεν στα θέματα που δίνει η Οργανωτική επιτροπή, αλλά οι υποψήφιοι θα πρέπει να παρουσιάσουν ένα κόσμημα εμπνευσμένο από τη Βυζαντινή τεχνοτροπία σε σύγχρονη απόδοση ώστε το τελικό αποτέλεσμα/προϊόν να έχει πρακτική εφαρμογή και εμπορικότητα. Δηλαδή να καλύπτει τις κατασκευαστικές προδιαγραφές που θα το καθιστούν συγχρόνως και εμπορικό ως προς την τελική τιμή διάθεσης του στο κοινό.

Το τελικό κόσμημα θα φέρει στο πίσω μέρος τη σφραγίδα του κατασκευαστή, τη σφραγίδα προσδιορισμού της καθαρότητας του μετάλλου από το οποίο κατασκευάστηκε και ίσως να υπάρξει και μία επιπλέον σφραγίδα, το σήμα του φορέα που το υποστηρίζει.

Το τελικό κόσμημα θα συνοδεύεται από γραπτή πιστοποίηση με μία φωτογραφία του πρωτοτύπου, καθώς και πλήρη ανάλυση για την ποιότητα των πολύτιμων λίθων αν έχει, και των προδιαγραφών του

 

ΔΙΚΑΙΟΛΟΓΗΤΙΚΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΥΠΟΒΟΛΗ ΑΙΤΗΣΗΣ

Πρώτος γύρος: (28/11/2018)

  1. Το Βιογραφικό Σημείωμα του καλλιτέχνη και το συνοπτικό προφίλ της εταιρείας κοσμημάτων (800-1000 λέξεις), όπου υπάρχει.
  2. Οι παρακάτω πληροφορίες που περιλαμβάνονται, επίσης, στην αίτηση:

Η ημερομηνία ολοκλήρωσης και επίπεδο επαγγελματικής κατάρτισης (πτυχία BA BFA, MA, MFA και μήνας / έτος αποφοίτησης ή εάν ο καλλιτέχνης είναι αυτοδίδακτος)

*Επισυνάπτεται το παράρτημα με τα θέματα του διαγωνισμού

Εάν εκπροσωπείται από εταιρεία/ οργανισμό ή Γκαλερί κοσμήματος (ναι/ όχι). Εάν ναι, να αναγραφεί η επωνυμία της εταιρείας / οργανισμού / Γκαλερί κοσμήματος

  • Η πηγή πληροφόρησης σχετικά με τον διαγωνισμό (π.χ., εκπαιδευτής, ενημέρωση στη Σχολή, curator, ιδιοκτήτης γκαλερί, SNAG News, περιοδικό, συλλέκτης)
  • Βεβαίωση εγγραφής του στο οικείο επαγγελματικό επιμελητήριο
  • Το portfolio του καλλιτέχνη με τις προηγούμενες δημιουργίες του

Ειδικά για τους σπουδαστές απαιτείται Βεβαίωση φοίτησης τους από την σχολή που φοιτούν

Δεύτερος γύρος: (1/4/2019)

Τα σχέδια που θα υποβληθούν, θα συνοδεύονται απαραίτητα από κλειστό και σφραγισμένο φάκελο, επικολλημένο στην πίσω όψη των σχεδίων, μέσα στον οποίο θα παρέχονται:

  • Τα σχέδια επικολλημένα σε σκληρό χαρτόνι διαστάσεων 0,50χ0,35 ανεξάρτητα αν οι διαστάσεις του καθεαυτού σχεδίου ή επιμέρους σχεδίων είναι μικρότερες.
  • Μέχρι 10 φωτογραφίες /αποδόσεις. Το κόσμημα πρέπει να παρουσιάζεται από διαφορετικές γωνίες (εμπρόσθια όψη, οπίσθια πλευρική όψη, πλευρική όψη & κατά περίσταση, εφόσον απαιτείται, λεπτομερής εικόνα των κουμπωμάτων ή άλλων ειδικών χαρακτηριστικών του σχεδίου).
    • Μία φωτογραφία, στην οποία να αποτυπώνεται το κόσμημα φορεμένο.
    • Οι φωτογραφίες πρέπει να είναι υψηλής ανάλυσης (4000x4000dpi / 6-7MB ή υψηλότερής σε τύπους psd/png/TIFF) ούτως ώστε να μπορεί να χρησιμοποιηθούν στον έντυπο τύπο για τους σκοπούς προώθησης στην περίπτωση που επιλεγούν ως φιναλίστ *
    • Σε κάθε φωτογραφία πρέπει να αναγράφεται:
      1. Το όνομα του σχεδιαστή/ της εταιρείας / οργανισμού κοσμήματος
      2. Ο τίτλος του κοσμήματος
      3. Η ημερομηνία κατασκευής του
      4. Πρέπει να παρασχεθούν τεχνικές πληροφορίες σχετικά με την κατασκευή του (grms, βαθμός καθαρότητας μετάλλου, διαστάσεις, αριθμός και καράτια λίθων, κλπ.)
      5. Τα υλικά που χρησιμοποιήθηκαν για το κόσμημα
      6. Πνευματικά δικαιώματα φωτογραφίας

Τα δικαιολογητικά του Πρώτου γύρου πρέπει να υποβληθούν από όλους τους αιτούντες στην ακόλουθη ηλεκτρονική διεύθυνση: byzantinethessaloniki@hotmail.com

Οι σφραγισμένοι φάκελοι του Δεύτερου γύρου θα αποσταλούν στα γραφεία του Εμπορικού Συλλόγου Θεσσαλονίκης, Πλ. Μοριχόβου 1, 5ος όροφος, 546 25, Θεσσαλονίκη

 

* Ο αριθμός των φιναλίστ θα ανέρχεται ως ποσοστό στο 10% των τελικών συμμετοχών

 

ΥΠΟΧΡΕΩΣΕΙΣ ΤΟΥ ΝΙΚΗΤΗ ΚΑΙ ΤΩΝ ΕΠΙΛΑΧΟΝΤΩΝ

  • Ο καλλιτέχνης που θα ανακηρυχθεί νικητής απαιτείται να είναι διατεθειμένος να υλοποιήσει ένα έργο για λογαριασμό μίας εταιρείας ή ενός κατασκευαστή κοσμημάτων ή ενός χρυσοχόου.
  • Ο καλλιτέχνης που θα ανακηρυχθεί νικητής αναμένεται να ταξιδέψει για τη τελετή παρουσίασης των βραβείων και να παρουσιάσει το έργο του.
  • Ο νικητής και οι δύο πρώτοι επιλαχόντες θα προσκληθούν για να συμμετάσχουν και να παρουσιάσουν τη δημιουργία τους κατά τη διάρκεια της τελετής απονομής των βραβείων.

 

ΟΡΓΑΝΩΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ

  • Εμπορικός Σύλλογος Θεσσαλονίκης: κ. Παντελής Φιλιππίδης, Πρόεδρος ΕΣΘ
  • ΔΕΘ-HELEXPO: κα. Άννα Τομπάζη, Προϊσταμένη Εκθέσεων
  • Πανελλήνια Ομοσπονδία Βιοτεχνών Αργυροχρυσοχόων Κοσμηματοπωλών Ωρολογοπωλών: κ. Πέτρος Καλπακίδης Πρόεδρος ΠΟΒΑΚΩ
  • Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Θεσσαλονίκης: κ. Γεώργιος Σκιαδαρέσης, Αν. Προϊστάμενος
  • Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης:

– Κέντρο Βυζαντινών Ερευνών Α.Π.Θ.: Δρ. Κωνσταντίνος Χρήστου, Πρόεδρος ΚΒΕ

– Τμήμα Οικονομικών Σπουδών Α.Π.Θ.: Δρ. Στέλλα Κωστοπούλου, Αν. Καθηγήτρια Τμήματος Οικονομικών Σπουδών ΑΠΘ

  • Βυζαντινή Θεσσαλονίκη: Prof. Paolo Odoricο, Διευθυντής Κέντρου Βυζαντινών και Νοτιοανατολικών Σπουδών Παρισιού, Δρ. Παναγιώτης Καμπάνης, Αρχαιολόγος Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης και  κα. Χαρά Παπαδοπούλου, Συντονίστρια Έργου ΒΘ

 

ΚΡΙΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ

Οι παρακάτω φορείς συγκροτούν την κριτική επιτροπή με τα ακόλουθα πρόσωπα

  • Εμπορικός Σύλλογος Θεσσαλονίκης: κ. Παντελής Φιλιππίδης, Πρόεδρος, κ. Σταμάτης Μαρίνης, Μέλος ΔΣ ΕΣΘ
  • ΔΕΘ-HELEXPO: κα. Θεοδώρα Κανακίδου, Διευθύντρια Συνεδρίων
  • Σύλλογος Κοσμηματοπωλών Ωρολογοπωλών Θεσσαλονίκης: κα. Εύη Δημολαΐδου, Γενική Γραμματέας
  • Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Θεσσαλονίκης:  κα. Κρινώ Κωνσταντινίδου, Αρχαιολόγος
  • Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης:

– Κέντρο Βυζαντινών Ερευνών Α.Π.Θ.: Δρ. Ναταλία Πούλου, Καθηγήτρια Τμήματος Ιστορίας και Αρχαιολογίας ΑΠΘ

– Τμήμα Οικονομικών Σπουδών Α.Π.Θ.: Δρ. Στέλλα Κωστοπούλου, Αν. Καθηγήτρια Τμήματος Οικονομικών Σπουδών ΑΠΘ

  • Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Φλώρινα): Δρ. Γιάννης Ζιώγας, Κοσμήτορας Σχολής Καλών Τεχνών, Αν. Καθηγητής
  • Attilio Condognato, Σχεδιαστής κοσμημάτων
  • Βυζαντινή Θεσσαλονίκη: Prof. Paolo Odoricο, Διευθυντής Κέντρου Βυζαντινών και Νοτιοανατολικών Σπουδών Παρισιού, Δρ. Παναγιώτης Καμπάνης, Αρχαιολόγος Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης και  κα. Χαρά Παπαδοπούλου, Συντονίστρια Έργου ΒΘ

ΚΡΙΤΗΡΙΑ ΑΞΙΟΛΟΓΗΣΗΣ

Η κριτική Επιτροπή θα αποφασίσει για τα σχέδια των διαγωνιζόμενων λαμβάνοντας υπόψιν της τα εξής:

  • Εμπορικότητα
  • Σύλληψη ιδέας
  • Τεχνικές γνώσεις
  • Εικαστική Παρουσίαση
  • Καινοτομία

Τελετή έναρξης (28/11/2018)

Τελετή Λήξης (10/7/2019)

 

 

ΛΟΓΟΙ ΑΠΟΚΛΕΙΣΜΟΥ ΔΙΑΓΩΝΙΖΟΜΕΝΩΝ

·       Έργα που έχουν ήδη δημοσιευθεί ή/και παρουσιασθεί στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης θα αποσυρθούν από τον διαγωνισμό

·       Ατελείς και αργοπορημένες συμμετοχές δεν θα ληφθούν υπόψη προς αξιολόγηση

·       Αναγραφή στοιχείων σε εμφανή σημεία του διαγωνιζόμενου, με σκοπό την αναγνώριση του από μέλη της κριτικής επιτροπής

·       Μη τήρηση των όρων του κανονισμού

·       Οι διαγωνιζόμενοι να είναι μέλη της οργανωτικής και της κριτικής επιτροπής ή έχοντες α΄ βαθμού συγγένεια με αυτούς

·       Ένσταση για επιλογή έργου, γίνεται δεκτή, εντός τριμήνου

 

ΒΡΑΒΕΙΑ

  • Αναμνηστικός έπαινος για την επιτυχή συμμετοχή των φιναλίστ στον διαγωνισμό. Τα έξοδα μεταφοράς και διαμονής για την εκδήλωση θα καλυφθούν από τους διοργανωτές.
  • Βραβεία: 1ο βραβείο 3.000€, 2ο βραβείο 2.000€ & 3ο βραβείο 1.000€.

 

ΔΙΚΑΙΩΜΑΤΑ ΕΚΜΕΤΑΛΛΕΥΣΗΣ

  • Τα δικαιώματα εκμετάλλευσης όλων των διαγωνιζόμενων ανήκουν στον Οργανισμό «ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ».
  • Τα πνευματικά δικαιώματα ανήκουν στους δημιουργούς. Οι τρεις πρώτοι, βραβευθέντες δημιουργοί, θα έχουν διετές συμβόλαιο με τον Οργανισμό «ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ» και μερίδιο από 5 έως 10% επί των τελικών καθαρών εσόδων από την πώληση του κοσμήματος τους (άνευ φόρων, δαπανών μεταφοράς, προμήθειας πιστωτικών καρτών κλπ.). Η διαχείριση της ανάθεσης της κατασκευής του κοσμήματος ανήκει στον Οργανισμό.

 

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΧΡΟΝΟΔΙΑΓΡΑΜΜΑ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ

Μετά τις παρατάσεις στην υποβολή αιτήσεων συμμετοχής που δόθηκαν, το χρονοδιάγραμμα διαμορφώνεται ως εξής:

Α’ Γύρος

  • 28/11/2018: Online γνωστοποίηση του διαγωνισμού στο site του οργανισμού «ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ»
  • 28/11/2018 – 17/3/2019: Υποβολή των αιτήσεων συμμετοχής εκ μέρους των ενδιαφερομένων υποψηφίων
  • 18/3/2019 – 23/3/2019: Επιλογή των υποψηφίων από την κριτική επιτροπή βάσει των ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΣΗΜΕΙΩΜΑΤΩΝ, ΤΗΣ ΕΜΠΕΙΡΙΑΣ ΤΟΥΣ ΣΤΟΝ ΚΛΑΔΟ & ΤΟΥ PORTFOLIO ΜΕ ΤΙΣ ΠΡΟΗΓΟΥΜΕΝΕΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΕΣ ΤΟΥΣ, ούτως ώστε να περάσουμε στη διεξαγωγή του δεύτερου γύρου

 

26/3/2019: Ανακοίνωση της απόφασης της κριτικής επιτροπής με τα ονόματα των υποψηφίων που επιλέχθηκαν να λάβουν μέρος στο δεύτερο γύρο. Η απόφαση της κριτικής επιτροπής θα δημοσιευτεί στην ιστοσελίδα.

 

Β’ Γύρος

  • 01/4/2019 – 12/5/2019: Υποβολή των έργων των υποψηφίων.
  • 13/5/2019 – 26/5/2019: Επιλογή από την κριτική επιτροπή των τριών καλύτερων σχεδίων κοσμημάτων.
  • 31/5/2019: Ανακοίνωση της απόφασης της κριτικής επιτροπής με τα ονόματα των νικητών και των επιλαχόντων, δημοσίευση των προσωπικών τους στοιχειών στην ιστοσελίδα και ενημέρωση μέσω τηλεφώνου
  • 10/7/2019: Εκδήλωση απονομής βραβείων για την παρουσίαση των νικητών και όσων εργάστηκαν για τη «ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ»

 Για την ομαλή διεξαγωγή του διαγωνισμού θα οριστεί ως επιβλέπων, ο νομικός σύμβουλος της Πρωτοβουλίας ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Οι αιτούντες πρέπει να συμμορφώνονται με τις απαιτήσεις υποβολής που παρατίθενται στο site.

 

Παρακάτω προβάλλεται η αρχική προκήρυξη

 

ΟΔΗΓΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟΝ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ «ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΣΑΓΗΝΗ» ΦΙΛΟΤΕΧΝΗΣΗΣ ΒΥΖΑΝΤΙΝΟΥ ΣΧΕΔΙΟΥ ΚΟΣΜΗΜΑΤΟΣ 2018

ΣΚΟΠΟΣ ΤΟΥ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ

Σκοπός του διαγωνισμού είναι:

  • Η προώθηση της Θεσσαλονίκης ως Βυζαντινής πόλης μέσω του σχεδιασμού και της δημιουργίας ενός σύγχρονου βυζαντινού κοσμήματος σε ρόλο πολιτιστικού «πρεσβευτή» της βυζαντινής κληρονομιάς της πόλης.
  • Η αναγνώριση της δημιουργικότητας, της καινοτομίας και της πρωτοτυπίας στο έργο ενός πολλά υποσχόμενου σχεδιαστή κοσμημάτων, ο οποίος εμφανίζει σημαντικές δυνατότητες για τη φιλοτέχνηση νέων σχεδίων και προσεγγίζει με ενδελέχεια τη δημιουργία καινοτόμων χειροποίητων κοσμημάτων.
  • Η εξέλιξη της καριέρας του καλλιτέχνη.

ΚΡΙΤΗΡΙΑ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

Την υποψηφιότητα τους για τον διαγωνισμό σχεδιασμού κοσμήματος εμπνευσμένο από το Βυζάντιο μπορούν να καταθέσουν:

  • Αργυροχρυσοχόοι καλλιτέχνες
  • Σπουδαστές σχολών αργυροχρυσοχοΐας και κοσμήματος
  • Σχεδιαστές επαγγελματίες
  • Σπουδαστές σχολών σχεδιασμού
  • Επαγγελματίες – Εταιρείες (από Ελλάδα και Εξωτερικό) καταξιωμένες στο χώρο της κοσμηματοποιΐας και του κλάδου

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΕΡΓΩΝ

  • Τα έργα που θα υποβληθούν πρέπει να είναι αυστηρά προσωπικά, δίχως την επίβλεψη τρίτων μερών.
  • Τα έργα που θα υποβληθούν πρέπει χαρακτηρίζονται από καινοτόμα και πρωτότυπα στοιχεία και να μην έχουν συμμετάσχει σε άλλο διαγωνισμό κοσμήματος.
  • Τα έργα πρέπει να είναι αυθεντικά σχέδια σε 3d. Προαιρετικά μπορούν να παραδοθούν ως αρχεία Cad (rhino/matrix κλπ.) ή σε έγχρωμα 3D σκίτσα.   Στην περίπτωση που ο σχεδιαστής παρουσιάσει το σχέδιο του σε 3D στο χέρι, οφείλει να το παραδώσει και σε χαρτόνι διαστάσεων 0,35χ0,50 που θα συνοδεύει το σχέδιο από λευκές σελίδες ή ριζόχαρτα, διαστάσεων Α4, όπου θα υπάρχουν τα γραμμικά τεχνικά σχέδια του κοσμήματος ( όψη, κάτοψη, πλάγιες όψεις, τομές) και γραμμικές λεπτομέρειες των κουμπωμάτων και της συνδεσμολογίας, καθώς και οι απαραίτητες επεξηγήσεις.
  • Το κόσμημα που πρόκειται να σχεδιαστεί θα πρέπει να είναι παραγωγικό. Δηλαδή να καλύπτει τις κατασκευαστικές προδιαγραφές που θα το καθιστούν συγχρόνως και εμπορικό ως προς την τελική τιμή διάθεσης του στο κοινό. Στο πλαίσιο αυτό ορίζεται ότι η λιανική τιμή του μπορεί να κυμαίνεται από 50 € έως 200 € ευρώ για την σειρά δώρου και από 500 € και άνω για τη σειρά πολυτελείας, λαμβάνοντας υπόψιν ότι το κόσμημα που θα παραχθεί χρειάζεται να διακινηθεί σε ένα ύψος τιμής μη απαγορευτικό για την πραγμάτωση του στόχου δημιουργίας του, που προσδιορίζεται από την διάχυση στοιχείων του Βυζαντινού πολιτισμού στην σύγχρονη πραγματικότητα.
  • Το δείγμα του τελικού προϊόντος μπορεί να είναι σε:
  1. Άργυρο 925 ή 950
  2. Χρυσό κίτρινο 18κτ ή 22κτ

Επιτρέπεται η χρήση πολύτιμων λίθων ή σμάλτου

  • Το τελικό δείγμα πρέπει να συνοδεύεται και από ένα πρωτότυπο μοντέλο σε κερί
  • Το κάθε σχέδιο απαιτείται να συνοδεύεται από ένα κείμενο με ανώτατο όριο 200 λέξεις. Πηγή έμπνευσης για τη δημιουργία του κοσμήματος, πρέπει να αποτελεί η Βυζαντινή ιστορία και τα θέματα που δίνει η Οργανωτική Επιτροπή στους υποψήφιους διαγωνιζόμενους σχεδιαστές κοσμημάτων*

Το σχέδιο χρειάζεται να έχει τη δυνατότητα αναπαραγωγής και σε άλλες κατηγορίες κοσμημάτων πέραν της αρχικής. Αναφέρονται ενδεικτικά οι εξής επιλογές:

  • Κολιέ
  • Βραχιόλι
  • Σκουλαρίκια
  • Δακτυλίδι (ανδρικό/γυναικείο)
  • Καρφίτσα
  • Σταυρό
  • Αντικείμενο (Press Papier, Φακελοθήκη, Χαρτοκόπτη, κ.ο.κ.)

Το παραδοτέο σχέδιο θα βασίζεται μεν στα θέματα που δίνει η Οργανωτική επιτροπή, αλλά οι υποψήφιοι θα πρέπει να παρουσιάσουν ένα κόσμημα εμπνευσμένο από τη Βυζαντινή τεχνοτροπία σε σύγχρονη απόδοση ώστε το τελικό αποτέλεσμα/προϊόν να έχει πρακτική εφαρμογή και εμπορικότητα. Δηλαδή να καλύπτει τις κατασκευαστικές προδιαγραφές που θα το καθιστούν συγχρόνως και εμπορικό ως προς την τελική τιμή διάθεσης του στο κοινό.

Το τελικό κόσμημα θα φέρει στο πίσω μέρος τη σφραγίδα του κατασκευαστή, τη σφραγίδα προσδιορισμού της καθαρότητας του μετάλλου από το οποίο κατασκευάστηκε και ίσως να υπάρξει και μία επιπλέον σφραγίδα, το σήμα του φορέα που το υποστηρίζει.

Το τελικό κόσμημα θα συνοδεύεται από γραπτή πιστοποίηση με μία φωτογραφία του πρωτοτύπου, καθώς και πλήρη ανάλυση για την ποιότητα των πολύτιμων λίθων αν έχει, και των προδιαγραφών του

 

ΔΙΚΑΙΟΛΟΓΗΤΙΚΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΥΠΟΒΟΛΗ ΑΙΤΗΣΗΣ

Πρώτος γύρος: (28/11/2018)

  1. Το Βιογραφικό Σημείωμα του καλλιτέχνη και το συνοπτικό προφίλ της εταιρείας κοσμημάτων (800-1000 λέξεις), όπου υπάρχει.
  2. Οι παρακάτω πληροφορίες που περιλαμβάνονται, επίσης, στην αίτηση:

Η ημερομηνία ολοκλήρωσης και επίπεδο επαγγελματικής κατάρτισης (πτυχία BA BFA, MA, MFA και μήνας / έτος αποφοίτησης ή εάν ο καλλιτέχνης είναι αυτοδίδακτος)

*Επισυνάπτεται το παράρτημα με τα θέματα του διαγωνισμού

Εάν εκπροσωπείται από εταιρεία/ οργανισμό ή Γκαλερί κοσμήματος (ναι/ όχι). Εάν ναι, να αναγραφεί η επωνυμία της εταιρείας / οργανισμού / Γκαλερί κοσμήματος

  • Η πηγή πληροφόρησης σχετικά με τον διαγωνισμό (π.χ., εκπαιδευτής, ενημέρωση στη Σχολή, curator, ιδιοκτήτης γκαλερί, SNAG News, περιοδικό, συλλέκτης)
  • Βεβαίωση εγγραφής του στο οικείο επαγγελματικό επιμελητήριο
  • Το portfolio του καλλιτέχνη με τις προηγούμενες δημιουργίες του

Ειδικά για τους σπουδαστές απαιτείται Βεβαίωση φοίτησης τους από την σχολή που φοιτούν

Δεύτερος γύρος: (11/2/2019)

Τα σχέδια που θα υποβληθούν, θα συνοδεύονται απαραίτητα από κλειστό και σφραγισμένο φάκελο, επικολλημένο στην πίσω όψη των σχεδίων, μέσα στον οποίο θα παρέχονται:

  • Τα σχέδια επικολλημένα σε σκληρό χαρτόνι διαστάσεων 0,50χ0,35 ανεξάρτητα αν οι διαστάσεις του καθεαυτού σχεδίου ή επιμέρους σχεδίων είναι μικρότερες.
  • Μέχρι 10 φωτογραφίες /αποδόσεις. Το κόσμημα πρέπει να παρουσιάζεται από διαφορετικές γωνίες (εμπρόσθια όψη, οπίσθια πλευρική όψη, πλευρική όψη & κατά περίσταση, εφόσον απαιτείται, λεπτομερής εικόνα των κουμπωμάτων ή άλλων ειδικών χαρακτηριστικών του σχεδίου).
    • Μία φωτογραφία, στην οποία να αποτυπώνεται το κόσμημα φορεμένο.
    • Οι φωτογραφίες πρέπει να είναι υψηλής ανάλυσης (4000x4000dpi / 6-7MB ή υψηλότερής σε τύπους psd/png/TIFF) ούτως ώστε να μπορεί να χρησιμοποιηθούν στον έντυπο τύπο για τους σκοπούς προώθησης στην περίπτωση που επιλεγούν ως φιναλίστ *
    • Σε κάθε φωτογραφία πρέπει να αναγράφεται:
      1. Το όνομα του σχεδιαστή/ της εταιρείας / οργανισμού κοσμήματος
      2. Ο τίτλος του κοσμήματος
      3. Η ημερομηνία κατασκευής του
      4. Πρέπει να παρασχεθούν τεχνικές πληροφορίες σχετικά με την κατασκευή του (grms, βαθμός καθαρότητας μετάλλου, διαστάσεις, αριθμός και καράτια λίθων, κλπ.)
      5. Τα υλικά που χρησιμοποιήθηκαν για το κόσμημα
      6. Πνευματικά δικαιώματα φωτογραφίας

 

Τα δικαιολογητικά του Πρώτου γύρου πρέπει να υποβληθούν από όλους τους αιτούντες στην ακόλουθη ηλεκτρονική διεύθυνση: byzantinethessaloniki@hotmail.com

Οι σφραγισμένοι φάκελοι του Δεύτερου γύρου θα αποσταλούν στα γραφεία του Εμπορικού Συλλόγου Θεσσαλονίκης, Πλ. Μοριχόβου 1, 5ος όροφος, 546 25, Θεσσαλονίκη

 

* Ο αριθμός των φιναλίστ θα ανέρχεται ως ποσοστό στο 10% των τελικών συμμετοχών

ΥΠΟΧΡΕΩΣΕΙΣ ΤΟΥ ΝΙΚΗΤΗ ΚΑΙ ΤΩΝ ΕΠΙΛΑΧΟΝΤΩΝ

  • Ο καλλιτέχνης που θα ανακηρυχθεί νικητής απαιτείται να είναι διατεθειμένος να υλοποιήσει ένα έργο για λογαριασμό μίας εταιρείας ή ενός κατασκευαστή κοσμημάτων ή ενός χρυσοχόου.
  • Ο καλλιτέχνης που θα ανακηρυχθεί νικητής αναμένεται να ταξιδέψει για τη τελετή παρουσίασης των βραβείων και να παρουσιάσει το έργο του.
  • Ο νικητής και οι δύο πρώτοι επιλαχόντες θα προσκληθούν για να συμμετάσχουν και να παρουσιάσουν τη δημιουργία τους κατά τη διάρκεια της τελετής απονομής των βραβείων.

 

ΟΡΓΑΝΩΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ

  • Εμπορικός Σύλλογος Θεσσαλονίκης: κ. Παντελής Φιλιππίδης, Πρόεδρος ΕΣΘ και κα. Αγγέλικα Μαυρίδου, Μέλος ΕΣΘ
  • ΔΕΘ-HELEXPO: κα. Άννα Τομπάζη, Προϊσταμένη Εκθέσεων
  • Πανελλήνια Ομοσπονδία Βιοτεχνών Αργυροχρυσοχόων Κοσμηματοπωλών Ωρολογοπωλών: κ. Πέτρος Καλπακίδης Πρόεδρος ΠΟΒΑΚΩ
  • Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Θεσσαλονίκης: κ. Γεώργιος Σκιαδαρέσης, Αν. Προϊστάμενος
  • Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης:

– Κέντρο Βυζαντινών Ερευνών Α.Π.Θ.: Δρ. Κωνσταντίνος Χρήστου, Πρόεδρος ΚΒΕ

– Τμήμα Οικονομικών Σπουδών Α.Π.Θ.: Δρ. Στέλλα Κωστοπούλου, Αν. Καθηγήτρια Τμήματος Οικονομικών Σπουδών ΑΠΘ

  • Βυζαντινή Θεσσαλονίκη: Prof. Paolo Odoricο, Διευθυντής Κέντρου Βυζαντινών και Νοτιοανατολικών Σπουδών Παρισιού, Δρ. Παναγιώτης Καμπάνης, Αρχαιολόγος Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης και  κα. Χαρά Παπαδοπούλου, Συντονίστρια Έργου ΒΘ

 

ΚΡΙΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ

Οι παρακάτω φορείς συγκροτούν την κριτική επιτροπή με τα ακόλουθα πρόσωπα

  • Εμπορικός Σύλλογος Θεσσαλονίκης: κ. Παντελής Φιλιππίδης, Πρόεδρος, κ. Σταμάτης Μαρίνης, Μέλος ΔΣ ΕΣΘ και κα. Αγγέλικα Μαυρίδου, Μέλος ΕΣΘ
  • ΔΕΘ-HELEXPO: κα. Θεοδώρα Κανακίδου, Διευθύντρια Συνεδρίων
  • Σύλλογος Κοσμηματοπωλών Ωρολογοπωλών Θεσσαλονίκης: κα. Εύη Δημολαΐδου, Γενική Γραμματέας
  • Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Θεσσαλονίκης:  κα. Κρινώ Κωνσταντινίδου, Αρχαιολόγος
  • Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης:

– Κέντρο Βυζαντινών Ερευνών Α.Π.Θ.: Δρ. Ναταλία Πούλου, Καθηγήτρια Τμήματος Ιστορίας και Αρχαιολογίας ΑΠΘ

– Τμήμα Οικονομικών Σπουδών Α.Π.Θ.: Δρ. Στέλλα Κωστοπούλου, Αν. Καθηγήτρια Τμήματος Οικονομικών Σπουδών ΑΠΘ

  • Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Φλώρινα): Δρ. Γιάννης Ζιώγας, Κοσμήτορας Σχολής Καλών Τεχνών, Αν. Καθηγητής
  • Attilio Condognato, Σχεδιαστής κοσμημάτων
  • Βυζαντινή Θεσσαλονίκη: Prof. Paolo Odoricο, Διευθυντής Κέντρου Βυζαντινών και Νοτιοανατολικών Σπουδών Παρισιού, Δρ. Παναγιώτης Καμπάνης, Αρχαιολόγος Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης και  κα. Χαρά Παπαδοπούλου, Συντονίστρια Έργου ΒΘ

ΚΡΙΤΗΡΙΑ ΑΞΙΟΛΟΓΗΣΗΣ

Η κριτική Επιτροπή θα αποφασίσει για τα σχέδια των διαγωνιζόμενων λαμβάνοντας υπόψιν της τα εξής:

  • Εμπορικότητα
  • Σύλληψη ιδέας
  • Τεχνικές γνώσεις
  • Εικαστική Παρουσίαση
  • Καινοτομία

Τελετή έναρξης (28/11/2018)

 

Τελετή Λήξης (13/5/2019)

 

 

ΛΟΓΟΙ ΑΠΟΚΛΕΙΣΜΟΥ ΔΙΑΓΩΝΙΖΟΜΕΝΩΝ

·       Έργα που έχουν ήδη δημοσιευθεί ή/και παρουσιασθεί στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης θα αποσυρθούν από τον διαγωνισμό

·       Ατελείς και αργοπορημένες συμμετοχές δεν θα ληφθούν υπόψη προς αξιολόγηση

·       Αναγραφή στοιχείων σε εμφανή σημεία του διαγωνιζόμενου, με σκοπό την αναγνώριση του από μέλη της κριτικής επιτροπής

·       Μη τήρηση των όρων του κανονισμού

·       Οι διαγωνιζόμενοι να είναι μέλη της οργανωτικής και της κριτικής επιτροπής ή έχοντες α΄ βαθμού συγγένεια με αυτούς

·       Ένσταση για επιλογή έργου, γίνεται δεκτή, εντός τριμήνου

 

ΒΡΑΒΕΙΑ

  • Αναμνηστικός έπαινος για την επιτυχή συμμετοχή των φιναλίστ στον διαγωνισμό. Τα έξοδα μεταφοράς και διαμονής για την εκδήλωση θα καλυφθούν από τους διοργανωτές.
  • Βραβεία: 1ο βραβείο 3.000€, 2ο βραβείο 2.000€ & 3ο βραβείο 1.000€.
  • Ο νικητής θα έχει διετές συμβόλαιο με τον Οργανισμό «ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ» και μερίδιο 5-10% επί των τελικών καθαρών εσόδων από την πώληση του κοσμήματος του (άνευ φόρων, δαπανών μεταφοράς, προμήθειας πιστωτικών καρτών κλπ.). Η διαχείριση της ανάθεσης της κατασκευής του κοσμήματος ανήκει στον Οργανισμό.

 

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΧΡΟΝΟΔΙΑΓΡΑΜΜΑ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ

Α’ Γύρος

  • 28/11/2018: Online γνωστοποίηση του διαγωνισμού στο site του οργανισμού «ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ»
  • 28/11/2018 – 3/2/2019: Υποβολή των αιτήσεων συμμετοχής εκ μέρους των ενδιαφερομένων υποψηφίων
  • 4/2/2019: Επιλογή των υποψηφίων από την κριτική επιτροπή βάσει των ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΣΗΜΕΙΩΜΑΤΩΝ, ΤΗΣ ΕΜΠΕΙΡΙΑΣ ΤΟΥΣ ΣΤΟΝ ΚΛΑΔΟ & ΤΟΥ PORTFOLIO ΜΕ ΤΙΣ ΠΡΟΗΓΟΥΜΕΝΕΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΕΣ ΤΟΥΣ, ούτως ώστε να περάσουμε στη διεξαγωγή του δεύτερου γύρου

 

6/2/2019: Ανακοίνωση της απόφασης της κριτικής επιτροπής με τα ονόματα των υποψηφίων που επιλέχθηκαν να λάβουν μέρος στο δεύτερο γύρο. Η απόφαση της κριτικής επιτροπής θα δημοσιευτεί στην ιστοσελίδα.

Β’ Γύρος

  • 11/2/2019 – 20/3/2019: Υποβολή των έργων των υποψηφίων.
  • 27/3/2019 – 15/4/2019: Επιλογή από την κριτική επιτροπή των τριών καλύτερων σχεδίων κοσμημάτων.
  • 24/4/2019: Ανακοίνωση της απόφασης της κριτικής επιτροπής με τα ονόματα των νικητών και των επιλαχόντων, δημοσίευση των προσωπικών τους στοιχειών στην ιστοσελίδα και ενημέρωση μέσω τηλεφώνου
  • 13/5/2019: Εκδήλωση απονομής βραβείων για την παρουσίαση των νικητών και όσων εργάστηκαν για τη «ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ»

 

 

Για την ομαλή διεξαγωγή του διαγωνισμού θα οριστεί ως επιβλέπων, ο νομικός σύμβουλος της Πρωτοβουλίας ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Οι αιτούντες πρέπει να συμμορφώνονται με τις απαιτήσεις υποβολής που παρατίθενται στο site.

 

 

 

 

ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ

ΘΕΜΑΤΑ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ

ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΣΤΟ

ΔΙΕΘΝΗ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ ΚΟΣΜΗΜΑΤΟΣ

 

ΜΕ ΤΙΤΛΟ

ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΣΑΓΗΝΗ

ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΔΙΑΓΩΝΙΖΟΜΕΝΟΥ (με * τα υποχρεωτικά πεδία)

    ΌχιΝαι

     

    ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ: ΘΕΜΑΤΑ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ

     

    ΠΟΡΠΗ (FIBULA)

    Οι βυζαντινές πόρπες δεν είναι τίποτα άλλο παρά μόνο η συνέχεια μιας ενδυματικής παράδοσης από την αρχαιότητα. Οι πόρπες (fibules) χρησίμευαν για να κλείσει το πέπλο ή ο χιτώνας, και φοριόταν επάνω από τον ώμο.

    Στο Βυζάντιο οι πόρπες ήταν είτε στρογγυλές, είτε μακρόστενες, συχνά είχαν παντατίφ που κρέμονταν από το κεντρικό μοτίβο, ιδιαίτερα εάν ήταν πολυτελείς. Σχετικά με το υλικό, οι πόρπες μπορούσαν να ήταν απλές, ως παραμάνες, από σίδερο ή μπρούντζο, ενώ οι πολυτελέστερες κατασκευάζονταν από χρυσό και στολίζονταν με πολύτιμους λίθους.

    Οι περισσότερες πληροφορίες μας έρχονται από τα ψηφιδωτά, ιδιαίτερα σε ό,τι αφορά τις χρυσές πόρπες. Έχουμε επίσης μία πλούσια παράδοση βαρβαρικών πορπών που χρησιμοποιούσαν οι Λογγοβάρδοι και οι Μεροβίγγοι στην Γαλλία, αλλά επίσης και στην Αγγλία και στις χώρες βόρεια από το Ρήνο, όπου η βαρβαρική παράδοση συνδέθηκε με την αισθητική των Βυζαντινών. Τέλος, βρίσκουμε επίσης πόρπες στις σλαβικές χώρες και στην βόρεια Αφρική.

     

    Γενικές εικόνες :

     

    The Magi in the mosaics of San Vitale of Ravenna – 6th century http://slideplayer.fr/slide/9363313/28/images/3/San+Apollinare+Nuovo,+Ravenne:+d%C3%A9tail+des+trois+rois+mages.jpg

     

    The Emperor Justinian at San Vitale of Ravenna – 6th century https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/89/Meister_von_San_Vitale_in_Ravenna.jpg/222px-Meister_von_San_Vitale_in_Ravenna.jpg

     

    Character of the court of the Emperor Justinian in San Vitale of Ravenna- 6th century https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8b/Belisarius_mosaic.jpg

     

    Saint Eugene – mosaic of the 14th century

    Monastery of Saint-Sauveur -in-Chora – Kariyé Cami – Istanbul

    http://www.le-flamant-rose.org/kahriye/mosaiques.htm

     

    Saint George of Cappadocia – 14th century mosaic

    Monastery of Saint -Sauveur-in-Chora – Kariyé Cami – Istanbul

    http://www.le-flamant-rose.org/kahriye/mosaiques.htm

     

    Jewish priests –  mosaic of the 14 century

    Monastery of Saint-Sauveur-in-Chora – Kariyé Cami – Istanbul

    http://www.fhw.gr/chronos/10/images/k_pics/kb1apic1.gif

    http://www.le-flamant-rose.org/kahriye/mosaiques.htm

     

    Saint Tarachos mosaic of the 14 century

    Monastery of Saint-Sauveur-in-Chora – Kariyé Cami – Istanbul

    http://www.le-flamant-rose.org/kahriye/mosaiques.htm

     

    St. Minas– mosaic of the 14 century

    Monastery of Saint-Sauveur-in-Chora – Kariyé Cami – Istanbul

    http://www.gettyimages.fr/detail/photo-d’actualit%C3%A9/mosaics-and-paintings-in-the-byzantine-church-of-st-photo-dactualit%C3%A9/814453568#mosaics-and-paintings-in-the-byzantine-church-of-st-savior-in-chora-picture-id814453568

     

    Basilica of Santa Maria Maggiore – Rome

    Stories of the Old and New Testaments

    5th century mosaic

    https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/7a/MelchizAbraham.jpg

     

    Onyx Fibula

    200 AD – 300 AD

    Kunsthistorische Museum Wien

    https://www.google.com/culturalinstitute/beta/asset/onyx-fibula/GQFuT5aeLAJaBQ

     

    Brooch

    4th Century AD

    Early Byzantine

    (Source: The British Museum) : https://ancientpeoples.tumblr.com/post/65720918392/brooch-4th-century-ad-early-byzantine-source

     

    Byzantine Silver Fibula Brooch with Cross and Inscription, c. 6th-8th Century A.D.

    UK private collection, Mr. I. Roper, 1990s.

    At auction: http://www.artemission.com/ViewItemDetails.aspx?ItemNumber=26.31642

    Inscription : VITA TIBI

     

     

    Date: ca. 430                  Medium : Gold

    Metropolitan Museum of Art – New York

    Accession Number: 1995.97

    https://www.metmuseum.org/art/collection#!?q=byzantine%2520fibula&perPage=50&sortBy=Relevance&sortOrder=asc&offset=0&pageSize=0

     

    BYZANTINE Large Bronze Fibula. Circa 6th-8th Century AD. (38.37 gm; 70 mm)

    At auction : https://www.vcoins.com/en/stores/pars_coins/121/product/byzantine_large_bronze_fibula_circa_6th8th_century_ad_rare/607174/Default.aspx

     

    Date: 3th-4th century

    Metropolitan Museum of Art – New York

    Accession Number: 67.259.2

    https://www.metmuseum.org/art/collection/search/325947

     

    Fibula – 4th century

    The Walter Arts Museum – Baltimore

    http://art.thewalters.org/detail/7101/fibula/

    Ancient Byzantine Bronze Fibula : vendue aux enchères

    https://www.invaluable.com/auction-lot/an-ancient-byzantine-bronze-fibula-216354-c-9fd418f910

    Bronze Belt Buckle – late 6th century-7th century

    The Walter Arts Museum – Baltimore

    http://art.thewalters.org/detail/3499/belt-buckle-2/

    Belt Buckle – late 6th century-7th century

    Gold, meerschaum, opal (?)

    The Walter Arts Museum – Baltimore

    http://art.thewalters.org/detail/30511/belt-buckle-12/

    Gold Belt Buckle – late 6th century-7th century

    The Walter Arts Museum – Baltimore

    http://art.thewalters.org/detail/24626/belt-buckle-5/

     

    A series of fibulae, with many illustrations, can be found in a study by K. Escher, “Byzantine and related loop plates of the 6th-8th century period found in France”, Archeological Review of the East 63 (2014) 301 -336, which can be read on the website:

    http://journals.openedition.org/rae/8164

    Buckle

    « Constantinople ? », British Museum

    ENTWISTLE C« Notes on Selected Recent Acquisitions of Byzantine Jewellery at the British Museum », in : ENTWISTLE C., ADAMS N. ed., Intelligible Beauty : recent research on Byzantine jewellery, The Trustees of the British Museum, p. 20-32 (British Museum Research Publication, 178), p. 20

    Katalin Escher, “Byzantine and related buckets of the 6th-8th century period found in France”, Archeological Review of the East 63 (2014) 301-336

    http://journals.openedition.org/rae/8164

    par. 35, Fig. 3/7

     

    Lyriforme loop plate of Charnay-lès-Chalon (Saône-et-Loire)

    Katalin Escher, “Byzantine and related buckets of the 6th-8th century period found in France”, Archeological Review of the East 63 (2014) 301-336

    http://journals.openedition.org/rae/8164

    par. 55, Fig. 6

     

    Loop-buckle plates found in FranceCapestang (Aude); Corbère-les-Cabanes (Pyrénées-Orientales)

    Katalin Escher, “Byzantine and related buckets of the 6th-8th century period found in France”, Archeological Review of the East 63 (2014) 301-336

    http://journals.openedition.org/rae/8164

    par. 72, Fig. 11/1, 11/2

     

    Belt buckle – Madrid – Archaeological Museum – provenance province of Teruel

    Katalin Escher, “Byzantine and related buckets of the 6th-8th century period found in France”, Archeological Review of the East 63 (2014) 301-336

    http://journals.openedition.org/rae/8164

    par. 68, Fig. 10/4

     

     

    Belt buckle of unknown provenance – auction

    Katalin Escher, “Byzantine and related buckets of the 6th-8th century period found in France”, Archeological Review of the East 63 (2014) 301-336

    http://journals.openedition.org/rae/8164

    par. 72, Fig. 11/2

     

    BYZANTINE BRONZE BUCKLE –        VIII century A.D.
    Kidney-shaped loop. Short wide tongue with cubical knob; both hinged to a openwork plate. Two perforated lugs at the rear. 2.6”(6.5 cm).

    Sold at auction

    http://www.ancienttouch.com/early-medieval_byzantine_migration-period_buckles-and%20_fibulae.htm

     

    BYZANTINE BRONZE BUCKLE –  SECOND HALF OF VIII century A.D.
    Kidney-shaped loop. Short tongue with flat knob. Both hinged to a triangular plate decorated with stylized floral relief . 2.3”(6.0cm).

    Sold at auction

    http://www.ancienttouch.com/early-medieval_byzantine_migration-period_buckles-and%20_fibulae.htm

     

    BYZANTINE INFLUENCE FIBULES

    Pair of Germanic fibulae – 6th century https://en.wikipedia.org/wiki/Medieval_jewelry#/media/File:Paar_Prunkfibeln.jpg

     

    Fibula in the shape of an eagle. Cloisonne. Around 550. Nuremberg, National Library

    Image from http://www.encyclopedie.bseditions.fr/article.php?pArticleId=155&pChapitreId=32754&pSousChapitreId=32756&pArticleLib=Gaule%A0%3A+l%92art+m%E9rovingien+%5BLes+apports+%AB%A0Barbares%A0%BB+et+l%92art+pr%E9roman-%3EL%92art+ottonien%5D

    Fibula round umbo. Decor cabochons mounted in packs, garnets and watermark

    Bossut-Gotteshain – tombe 143

    1st half of the 7th century

    Constantin Pion, «Jewelery and adornments in the Merovingian period (5th-8th)

    s.) “, in The Cro-Magnon adornment at Clovis. “There is no age (s) to make beautiful”, under the direction of P. Cattelain, N. Bozet and G. V Di Stazio, Editions Cedarc, 2012

     

    https://www.academia.edu/4020048/Bijoux_et_parures_vestimentaires_%C3%A0_l_%C3%A9poque_m%C3%A9rovingienne_Ve-VIIIe_s._

    1. 168, Fig. 6

     

    ΒΥΖΑΝΤΙΝΕΣ ΣΦΡΑΓΙΔΕΣ

    Η βυζαντινή Αυτοκρατορία είχε ένα σύστημα διακυβέρνησης πολύ αποτελεσματικό. Έστω και αν τα περισσότερα πρακτικά των αρχείων έχουν σήμερα χαθεί, έχουμε στη διάθεσή μας πολλές σφραγίδες (πάνω από 60.000) που χρησίμευαν για να επιβεβαιώσουν την αυθεντικότητα των πρακτικών επάνω στα οποία οι σφραγίδες ήταν δεμένες (πίν. 1-2). Το μεγαλύτερο μέρος των σφραγίδων αυτών ανήκαν σε δημόσιους λειτουργούς της Αυτοκρατορίας, και ήταν φτιαγμένες από μολύβι (μολυβδόβουλλα), ενώ οι περισσότερο επίσημες σφραγίδες των αυτοκρατόρων ήταν χρυσές (τα λεγόμενα χρυσόβουλλα) (πίν. 3 και 4).

    Οι σφραγίδες βρέθηκαν σε όλο το έδαφος της βυζαντινής Αυτοκρατορίας, και ιδιαίτερα στην Κωνσταντινούπολη. Μόνο οι σφραγίδες των αυτοκρατόρων (όπως επίσης και οι σφραγίδες των κομμερκιαρίων, λειτουργών που επέβλεπαν τις εμπορικές διαπραγματεύσεις) είχαν την εικόνα του βασιλέως, ενώ οι υπόλοιπες είχαν μία εικόνα ή μία λεζάντα.

    Γενικώς βρίσκουμε στην μία πλευρά της σφραγίδας την εικόνα ενός αγίου, ή της Θεοτόκου ή του Χριστού, ενώ στην άλλη πλευρά υπήρχε μία λεζάντα , ένα μικρό κείμενο με το όνομα του λειτουργού. Αυτό το στοιχείο μας επιτρέπει να γνωρίσουμε καλύτερα τις βυζαντινές ανώτερες τάξεις της κοινωνίας. Συχνά το όνομα του λειτουργού δηλωνόταν με ένα μονόγραμμα (πίν. 5 έως 9).

     

    Διαγωνιστικό μέρος:

     

    Διάφορα χρυσόβουλα αυτοκρατορικά 

    http://elec.enc.sorbonne.fr/cid/cid1992/art_18

     

    πίν. 2 Lead seal – 13th C Lead seal of Georgios Zagorommatos, protovestiaritis 1251 Patmos, Agios Ioannis the Theologos Monastery.

    Μολύβδινη σφραγίδα του πρωτοβεστιαρίτου Γεωργίου Ζαγορομμάτου 1251 Πάτμος, Μονή Αγίου Ιωάννη του Θεολόγου

    https://nl.pinterest.com/pin/500744052309628568/

     

    ΠΑΡΑΔΕΙΓΜΑΤΑ ΜΟΝΟΓΡΑΜΜΑΤΩΝ

     

     

    Seal of 6th century. The name can be Ἰωάννου or Ἀνανίου.

    Iznik – Museum – inv. 1791

    Dim. 19 mm. champ / 23 mm. tot.

    (J.Cl. Cheynet, “Seals of the Iznik Museum”, Byzantine Studies Journal  49 (1991) n° 2)

    https://www.academia.edu/730621/Les_sceaux_du_mus%C3%A9e_dIznik

     

    ΜΟΝΟΓΡΑΜΜΑ ΣΕ ΜΙΑ ΟΨΗ ΚΑΙ ΚΕΙΜΕΝΟ ΣΤΗΝ ΑΛΛΗ

     

    Seal of the patrice and General of the Armeniacs Marinos

    8th-9th century. Iznik – Museum – inv. 3565

    Dim. 26 mm.

    (J.Cl. Cheynet, “Seals of the Iznik Museum”, Review of Byzantine Studies 49 (1991) n° 9)

    https://www.academia.edu/730621/Les_sceaux_du_mus%C3%A9e_dIznik

     

    ΚΕΙΜΕΝΟ ΣΤΙΣ ΔΥΟ ΟΨΕΙΣ

    Seal of  Eumathios Philokalès

    12th century. Iznik – Museum – inv. 3687

    Dim. 20 mm.

    (J.Cl. Cheynet, “Seals of the Iznik Museum”, Review of Byzantine Studies 49 (1991) n° 18)

    https://www.academia.edu/730621/Les_sceaux_du_mus%C3%A9e_dIznik

     

    ΠΟΡΤΡΑΙΤΟ ΣΕ ΜΙΑ ΟΨΗ ΚΑΙ ΚΕΙΜΕΝΟ ΣΤΗΝ ΑΛΛΗ

    Seal of Théodore Dalassinos

    11th century. Coll. Zacos – National Library of France 219

    (J.Cl. Cheynet, « The Dalassinoi », in Studies prosopographies, Paris 1986, p. 431).

    https://www.academia.edu/30160346/LES_DALASS%C3%88NOI_2006_

     

     

     

    ΔΥΟ ΠΟΡΤΡΑΙΤΑ

    Ἀλέξιος δεσπότης ὁ Κομνηνος   [Σεβαστ]ὸς Κωνσταντῖ[νος]

    Seal of basileus Alexis Comnène and his nephew the  sevastos Constantin Comnène

    11th century.  (G. Schlumberger, Unpublished Byzantine Seals, Third Series, Review of Greek Studies,1900, p. 10).

     

    Seal of  Elpidios Brachamios

    Τenth-eleventh century. Preslav Museum

    Diamètre 23 mm

    (J.Cl. Cheynet, « Les Brachamioi », in Studies prosopographies, Paris 1986, p. 380).

    https://www.academia.edu/9893571/Les_Brachamioi

     

     

     

    Κύριε βοήθει τῷ σῷ δούλῳ          + Έλπιδίῳ πατρικίῳ κ(αὶ)

    στρατιγ(ῷ) Σικελ(ίας)

    Seal of Elpidios,  patrice and strategos  of Sicile

    8th century. Coll. Schlumberger

    (G. Schlumberger, Unpublished Byzantine Seals, Fourth Series, Paris 1900, p. 2).

     

     

     

    Ὁ ἅγιος Γεώργιος           Πρωτοβεστιαρίου σφράγισμα καὶ μεγάλου στρατοπεδάρχου

    Anonyme seal of a  Protovestiairos and great  imperial Statopedarches

    Era of Paléologues. Coll. Schlumberger

    (G. Schlumberger, “Unpublished Byzantine Seals, Fourth Series”, Review of Greek Studies, 55 (1900) p. 22).

     

    ΔΕΙΓΜΑΤΑ ΜΟΝΟΓΡΑΜΜΑΤΩΝ

     

    Πολλές εικόνες Βυζαντινών σφραγίδων βρίσκονται στο :

    http://www.bing.com/images/search?q=sceaux+byzantins&FORM=HDRSC2

     

    ΜΙΑ ΓΥΝΑΙΚΕΙΑ ΣΦΡΑΓΙΔΑ 

    Seal of Kalè Brachamèna

    11th century.  BNF, Fonds Seyrig, inv. n° 168

    Diamètre 27 mm

    (J.Cl. Cheynet, « The Brachamioi », in Studies prosopographies, Paris 1986, p. 382).

    https://www.academia.edu/9893571/Les_Brachamioi

     

    ΜΑΝΙΑΚΙΑ

     

    Τα μανιάκια (λατινιστί torques, αγγλιστί torcs) ήταν ένα είδος περιδέραιου που φορούσαν οι άνδρες στο Βυζάντιο. Το μανιάκιον προέρχεται από τους «βάρβαρους», και στην αρχαιότητα ήταν ένα κόσμημα τυπικό των Σασσανίδων και των Κελτών.

    Στο Βυζάντιο το συναντούμε από τους πρώτους αιώνες, ως συνέχεια της ρωμαϊκής ένδυσης. Άλλοτε αποτελούνταν από μία απλἠ λωρίδα δέρματος ή μετάλλου γύρω από τον λαιμό, αλλά κάποιες φορές στο κέντρο αυτής της λωρίδας κρεμόταν ένα κόσμημα, το οποίο μπορούσε να είναι μία απλή πέτρα ή περισσότερες, ή επίσης ένα παντατίφ.

    Στην όψιμη αρχαιότητα το μανιάκιον ήταν ένα προσωπικό κόσμημα, όπως ήταν τα ψελία και οι ορμίσκοι, και το φορούσαν ακόμα και οι δούλοι ή οι νέοι άνδρες αμφίβολης συμπεριφοράς. Απ’ όσο φαίνεται, στο Βυζάντιο αρχικά το μανιάκιον ήταν τυπικό των στρατιωτών της αυτοκρατορικής φρουράς, και οι γενναιότεροι στρατιώτες το λάμβαναν ως απόδειξη της ανδρείας τους. Μανιάκια φορούσαν και οι στράτωρες (στρατιωτικό αξίωμα), όπως και οι στρατηγοί. Στη συνέχεια οι κανδιδάτοι και σπαθαροκανδιδάτοι (δηλαδή άνθρωποι που ανήκαν στην υψηλότερη κοινωνική τάξη και οι οποίοι είχαν πρόσβαση στην αυλή) φορούσαν μανιάκια ως ένδειξη της υψηλής τους θέσης. Ο αυτοκράτορας δώριζε ένα μανιάκιον την ημέρα της προώθησης ενός πρωτοσπαθαρίου: γονατισμένος μπροστά στον αυτοκράτορα, ο υποψήφιος φιλούσε τα πόδια του βασιλέα, και του έθεταν γύρω από το λαιμό ένα μανιάκιον.

    Συνήθως, το μανιάκιον ήταν φτιαγμένο από χρυσό, και κάποτε ήταν στριφτό.

     

    Γενικές εικόνες :

     

    Hermae representing African guardsmen from Welschbillig

    From Z. Mráv, “Maniakion – The Golden Torc in Late Roman and Early Byzantine Army”, in T. Vida et Alii (edd.), The Frontier World. Romans, Barbarians and Military Culture, Proceedings of the International Conference, Budapest 2015 (Romania Gothica II), p. 298.

    https://www.researchgate.net/publication/282440071_Maniakion_-_The_Golden_Torc_in_Late_Roman_and_Early_Byzantine_Army

     

    Mosaic of the San Vitale Church of Ravenna – 6th century

    Soldiers with maniakion around the neck

    http://serena-ilsuospazio.blogspot.fr/2011/05/mosaici-bizantini-basilica-di-san.html

     

     

    Fayum Mummies Portraits

    https://www.tumblr.com/search/fayum%20mummy%20portraits

     

    Child wearing a torc with pendant, finial of a tripod leg from Trier

    From Zs. Mráv, “Maniakion – The Golden Torc in Late Roman and Early Byzantine Army”, in T. Vida et Alii (edd.), The Frontier World. Romans, Barbarians and Military Culture, Proceedings of the International Conference, Budapest 2015 (Romania Gothica II), p. 299.

    https://www.researchgate.net/publication/282440071_Maniakion_-_The_Golden_Torc_in_Late_Roman_and_Early_Byzantine_Army

     

    Byzantine Silver Bowl – First Cyprus Treasure – ca. 650 (Saint Sergius ?)

    British Museum

    https://en.wikipedia.org/wiki/First_Cyprus_Treasure

     

    Bracelet with Coins of Phocas and Heraclius- 7th Century

    Dumbarton Oaks collection – BZ.1938.65

    http://museum.doaks.org/Obj109230?sid=3785&x=21068&sort=76

     

    Detail of a 7th-century icon of Saints Sergius and Bacchus from the Monastery of St-Cathrine of Sinai

    https://cdn-images-1.medium.com/max/1600/1*DTdHgJkzAiIveLkC2beLdw.jpeg

    https://www.pinterest.fr/pin/493566440383381411/

     

    Torcs with inlaid and/or attached gemstones

    (drawing  Zs. Mráv, “Maniakion – The Golden Torc in Late Roman and Early Byzantine Army”, in T. Vida et Alii (edd.), The Frontier World. Romans, Barbarians and Military Culture, Proceedings of the International Conference, Budapest 2015 (Romania Gothica II), p. 296.

    https://www.researchgate.net/publication/282440071_Maniakion_-_The_Golden_Torc_in_Late_Roman_and_Early_Byzantine_Army

     

    Torc with pendants (Typ II)

    (drawing  Zs. Mráv, “Maniakion – The Golden Torc in Late Roman and Early Byzantine Army”, in T. Vida et Alii (edd.), The Frontier World. Romans, Barbarians and Military Culture, Proceedings of the International Conference, Budapest 2015 (Romania Gothica II), p. 296.

    https://www.researchgate.net/publication/282440071_Maniakion_-_The_Golden_Torc_in_Late_Roman_and_Early_Byzantine_Army

    Byzantine Gold Chi-Rho Intaglio Torc, 5th-6th century A.D.https://www.pinterest.fr/pin/217861700698946329/

    Byzantine Braided Gold Necklace with a Medallion representing Fortune and Bellerophon A Bracelet with Pseudo-Medallions. Culture : Byzantine. Period : 6th century A.D. Material : Gold.

    https://www.pinterest.fr/pin/217861700697947993/

     

    Pectoral with Coins and Pseudo-Medallion [Byzantine] (17.190.1664) | Heilbrunn Timeline of Art History | The Metropolitan Museum of Art

    https://www.pinterest.fr/pin/217861700696886755/

     

    Byzantine bronze collar or belts formed by nine crosses with decoration of concentric circles, the buckle engraved with four Greek letters: ‘ TOMY ‘. 5th-6th Century AD

    https://www.pinterest.fr/pin/217861700696503930/

     

    The golden 4th-century neckband with five inlaid precious stones of glass paste in the Centraal Museum, Utrecht

    From Zs. Mráv, “Maniakion – The Golden Torc in Late Roman and Early Byzantine Army”, in T. Vida et Alii (edd.), The Frontier World. Romans, Barbarians and Military Culture, Proceedings of the International Conference, Budapest 2015 (Romania Gothica II), p. 297.

    https://www.researchgate.net/publication/282440071_Maniakion_-_The_Golden_Torc_in_Late_Roman_and_Early_Byzantine_Army

     

    The late Roman golden torc in the British Museum

    From Zs. Mráv, “Maniakion – The Golden Torc in Late Roman and Early Byzantine Army”, in T. Vida et Alii (edd.), The Frontier World. Romans, Barbarians and Military Culture, Proceedings of the International Conference, Budapest 2015 (Romania Gothica II), p. 297.

    https://www.researchgate.net/publication/282440071_Maniakion_-_The_Golden_Torc_in_Late_Roman_and_Early_Byzantine_Army

     

    Silver neckband with a large leaf-pendant decorated with a Christogram from a child’s sarcophagus in Carnuntum

    From Zs. Mráv, “Maniakion – The Golden Torc in Late Roman and Early Byzantine Army”, in T. Vida et Alii (edd.), The Frontier World. Romans, Barbarians and Military Culture, Proceedings of the International Conference, Budapest 2015 (Romania Gothica II), p. 297.

    https://www.researchgate.net/publication/282440071_Maniakion_-_The_Golden_Torc_in_Late_Roman_and_Early_Byzantine_Army